Daqui a pouco: acompanhe a "live" do grupo Filhos de Sinhá no Teatro Municipal de Niterói

O grupo “Filhos de Sinhá” fará uma "live" hoje (quarta, dia 16 de setembro) às 19h, no Teatro Municipal de Niterói, dentro do projeto ‘Clássicos do Samba’. Será uma noite animada, que poderá ser vista simultaneamente no facebook do Theatro Municipal e Cultura Niterói . 

“Filhos de Sinhá” é um projeto de samba itinerante, tendo como principal característica a composição da roda, que não tem músicos fixos, sendo estes convidados a participar a cada edição.

O projeto teve início em 2014 e, nesses seis anos, foram realizadas 78 edições com a participação de mais de 170 músicos. No repertório, clássicos do samba de renomados e novos compositores. A ‘Sinhá’ simboliza a mãe que recebe e acolhe a todos como filho e os ‘Filhos’ de Sinhá são os músicos. Em dezembro de 2015, ‘Filhos de Sinhá’ foi apadrinhado pelo músico e produtor Paulão 7 Cordas.

Jornal Casa da Gente - edição de Setembro/2019

O Jornal Casa da Gente edição de Setembro/2019 está nas ruas e também na internet! Para ler e baixar a versão em pdf, acesse AQUI

Belchior vive no palco do Teatro Municipal de Niterói

Pela primeira vez em Niterói, o musical “Belchior: Ano Passado Eu Morri, Mas Esse Ano Eu Não Morro” está em cartaz até este domingo, dia 8 de setembro, no Teatro Municipal de Niterói. O espetáculo conta a juventude de Belchior através de uma dramaturgia formada por trechos de entrevistas do próprio cantor. Entrelaçado aos seus pensamentos acerca de um mundo desconcertado, acompanhamos também a apresentação de seu show em diversas fases de vida diferentes.

O ator e cantor Pablo Paleologo interpreta o cantor cearense, em dobradinha com o ator Bruno Suzano que incorpora o "Cidadão Comum", personagem recorrente nas canções de Belchior .

O musical conta também com a participação de uma banda ao vivo com seis músicos – Dudu Dias (baixo), Cacá Franklin (percussão), Emília B. Rodrigues (bateria), Mônica Ávila (sax/flauta), Nelsinho Freitas (teclado), Rico Farias (violão/guitarra).

‘Alucinação’, ‘Apenas Um Rapaz Latino Americano’, ‘A Palo Seco’, ‘Na Hora do Almoço’ estão entre as músicas que fazem parte do espetáculo. O musical marca o resgate de Antônio Carlos Belchior, trazendo a tona seu discurso ainda atual em relação a política brasileira. Belchior acreditava na força do amor e na potência transformadora da arte na vida das pessoas. 

O espetáculo dura 70 minutos e os ingressos custam R$ 60 (inteira) e R$ 30 (meia-entrada). As apresentações acontecem no sábado, dia 7, às 19h, e no domingo, às 18h. O Teatro Municipal de Niterói fica na Rua Quinze de Novembro, 35 no Centro de Niterói.

Moacyr Luz lança seu novo álbum no Teatro Municipal de Niterói

Um dos grandes nomes do samba no Rio e no Brasil, o cantor, intérprete, compositor, produtor e arranjador Moacyr Luz irá apresentar o seu novo álbu, "Natureza e Fé", no palco do Teatro Municipal de Niterói. O show acontece dentro do projeto "Clássicos do Samba", na próxima quarta, dia 12 de junho, às 19h. 
O álbum novo conta com parcerias de sucesso nas 12 novas canções, como Teresa Cristina,Fagner, Zélia Duncan, Pretinho da Serrinha, Martinho da Vila, Luiz Carlos da Vila, Jorge Aragão, dentre outros. O repertório resume sua trajetória musical e celebra os 60 anos completados em abril. 

Fundador da famosa roda Samba do Trabalhador, Moacyr Luz tem sucessos como “Coração do Agreste”, musica de Moacyr que ganhou versos de Aldir Blanc alusivos à trama da novela Tieta (TV Globo); “Saudades da Guanabara”, interpretado por Beth Carvalho, entre muitos outros sucessos.

Os ingressos estão a venda ao valor de R$30 (inteira) e R$15,00 (meia). O Teatro Municipal de Niterói fica na Rua Quinze de Novembro, 35, Centro, Niterói.

"Navalha na Carne" abre a temporada 2019 do Teatro Municipal de Niterói

O espetáculo é uma homenagem à saudosa atriz Tônia Carrero, e fica em cartaz até o dia 24 de março

Luisa Thiré entra em cena com papel
encenado por sua avó, há mais de 50 anos
(foto divulgação)

No mês das mulheres, o Teatro Municipal de Niterói abre sua temporada de 2019, fazendo uma grande homenagem à saudosa atriz Tônia Carrero, com a apresentação da peça "Navalha na Carne", de Plínio Marcos. O espetáculo, que ficará em cartaz nos dias 15, 16, 17, 22, 23 e 24 de março, as sextas, às 20h, e aos sábados e domingos, às 19h, terá Luisa Thiré, neta de Tônia, no papel da prostituta Neusa Sueli, encenado pela avó há mais de 50 anos. 

Na ocasião, a Sala Carlos Couto, anexa ao Teatro, receberá uma inédita exposição sobre a vida e obra de Tônia, falecida em março de 2018, com fotos, prêmios, figurinos, revistas, cartas, etc. A mostra conta com a curadoria de Teca Nicolau. 

"Navalha na Carne" é um dos textos mais importantes da dramaturgia brasileira - contundente, visceral, violento, patético, poético e humano. A peça foi proibida de ser encenada por mais de treze anos, durante a ditadura militar. Um dos textos mais populares de Plínio Marcos, sobreviveu à censura, sendo encenada inúmeras vezes ao longo dos anos. A montagem atual, que conta ainda com Alex Nader e Ranieri Gonzalez no elenco, marca a estreia, como diretor, de Gustavo Wabner, que vem há anos atuando como assistente de direção de profissionais como Gabriel Vilella, Sérgio Modena e Naum Alves de Souza. 

"Acredito que esse texto sobreviveu pela pertinência dos temas que levanta, pela riqueza de nuances e complexidade das personagens e também porque, de lá para cá, infelizmente, as coisas não mudaram muito", afirma o diretor. 

Na peça, Neusa Sueli é uma prostituta decadente e explorada por Vado, seu cafetão. Em meio a brigas e desavenças, ela vai às ruas para ganhar dinheiro, enquanto Vado sai com outras mulheres. O que eles não esperavam, era que Veludo, um homossexual que trabalha como faxineiro, roubasse todo o dinheiro que Neusa Sueli havia deixado para seu cafetão, em cima do criado mudo. Ao retornar da rua, Neusa é cobrada por Vado, que inicia uma acirrada discussão com a amante por causa do sumiço do dinheiro. Veludo é chamado para esclarecer o roubo, já que era a única pessoa que tinha acesso ao aposento. Após uma calorosa e violenta discussão entre os três, Veludo finalmente assume a autoria do furto e é violentamente enxotado dali. Vado, então, humilha Neusa Sueli e sai para a farra deixando-a solitária em seu quarto.

Na Sala Carlos K. Couto, exposição inédita
em homenagem à Tonia Carrero

Sucesso de público e crítica em São Paulo 

Desde 2007, quando Tônia protagonizou, ao lado de Mauro Mendonça, a peça "Um Barco Para o Sonho", seu último trabalho, Luisa Thiré procurava um texto para homenagear sua avó. 

"Como a maior paixão que tivemos em comum foi o Teatro, estava relendo textos que ela já havia montado em sua carreira. Foi quando reliNavalha na Carne, diz Luisa. "Isso foi em fevereiro de 2018, na mesma época em que estava ensaiando, com Gustavo Wabner, a leitura dramatizada de uma peça inédita de Naum Alves de Souza. A força, a importância e todas as questões que a peça aborda, estão aí até hoje, sendo discutidas por alguns e vividas por muitos: violência contra mulher, homofobia, pobreza, marginalidade. Como duas semanas depois, minha vó faleceu, não tirei mais isso da cabeça. Tinha que fazer NAVALHA, tinha que ser Neusa Sueli em homenagem a ela", completa a atriz. 

E assim foi feito. No dia 23 de agosto de 2018, o público paulista pode conferir e participar desta grande homenagem, no Teatro do Sesc Bom Retiro. "Navalha na Carne - uma homenagem à Tônia Carrero" ficou em cartaz até o dia 30 de setembro, de sexta a domingo, sempre com a casa lotada. Foi sucesso de público e crítica logo em sua primeira temporada. 

Muito antes disso, há 50 anos, foi com essa peça que Tônia Carrero ganhou o reconhecimento da crítica teatral, acompanhada de Emiliano Queiroz e Nelson Xavier, e sob a direção de Fauzi Arap. Até então, ela era considerada apenas uma mulher bonita e glamorosa, mas com o papel de Neusa Sueli, conquistou prêmios e foi finalmente reconhecida como uma grande atriz. Tônia foi uma das mulheres mais atuantes do teatro brasileiro e uma das responsáveis pela liberação deste texto, quando ele ainda estava proibido pela censura. 

"Logo no início da peça, assim como um prólogo, apresentamos um vídeo de 6 minutos, com um breve resumo da deslumbrante trajetória de Tônia, com depoimentos da própria e também de Plínio Marcos, falando sobre a importância de Navalha na Carne em suas vidas e na história do teatro brasileiro", conta Luisa. 

 A peça tem duração de 75 minutos e os ingressos custam R$ 60 (inteira). O Teatro Municipal de Niterói fica na Rua Quinze de novembro, 35, Centro de Niterói. O telefone para mais informações: (21) 2620-1624

Byafra apresenta show em Niterói

O cantor e compositor Byafra apresenta o show “Vôo de Ícaro’”, no palco do Teatro Municipal de Niterói, no dia 3 de outubro, a partir das 19h. Os ingressos já estão a venda ao preço de R$60 (inteira) e R$30,00 (meia). O espetáculo traz no repertório grandes sucessos do artista em novelas da TV Globo como “Helena" (Marrom Glacê), "Vinho Antigo" (Jogo da Vida), "Seu Nome" (A Gata Comeu), sem deixar de fora os mega hits "Leão Ferido" e "Sonho de Ícaro”, além de fazer uma homenagem a compositores que brilham com ele desde os primeiros sucessos, como Guilherme Arantes, Dalto, Lulu Santos, Ritchie, entre outros.

Com quase 40 anos de caminhada por microfones, estúdios, rádios, TVs e palcos nacionais, Byafra lançou 16 álbuns que fizeram o Brasil cantar, varando fronteiras e empolgando até públicos estrangeiros. Byafra será acompanhado por um quarteto de instrumentistas: Carlão Fernandes (baixo), Denis Almeida (teclados), Bem-ti-vi (Guitarra) e Pepe (bateria). O Teatro fica na Rua Quinze de Novembro, 35 – Centro

Coluna Música no Ar (Som, Áudio e Tecnologia)

Por  KAKAO Figueiredo

KKO.Studio

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(21) 2711 3104

@O trabalho de Milton Nascimento quase sempre foi formatado em disco com arranjos orquestrais. Tanto que a presença do pianista e maestro mineiro Wagner Tiso foi fundamental para a consolidação, na década de 1970, da obra do compositor de origem carioca e alma mineira.

Entre 2015 e 2016, Milton apresentou o show "Tarde", calcado em violões –tocado pelo próprio artista e também pelos irmãos Beto Lopes e Wilson Lopes. Esse projeto motivou o cantor a gravar o disco com Wilson Lopes, que tem previsão de lançamento no segundo semestre deste ano de 2018 em edição da gravadora Universal Music.

Esse formato é inédito na obra fonográfica do artista projetado nacionalmente em 1967 com a apresentação da canção "Travessia" (Milton Nascimento e Fernando Brant) na segunda edição do "Festival Internacional da Canção" (FIC) em 1967. Vamos aguardar e ouvir com carinho!

@ Em agosto, o Teatro Municipal de Niterói, recebe o show do projeto Stick Men que reúne três membros do King Crimson (Banda Ícone do Rock Progressivo dos anos 70). Pela primeira vez na cidade, Tony Levin, Pat Mastelotto e Markus Reuter se juntam ao violinista David Cross para uma apresentação especial tocando clássicos do grupo. As apresentações acontecem no sábado, dia 25 de agosto. Os ingressos para a apresentação já se encontram disponíveis. Serão apresentados dois shows integrais e com músicas diferentes na mesma noite. O primeiro show será realizado às 18h, e o segundo terá início às 20h30. Imperdível!

@ De olho nas novas tendências do mercado, mas nunca enxergando a crise pelo retrovisor, a Fender acaba de apresentar a linha de guitarras Fender Player Series. A nova série de instrumentos chega para substituir a extinta Standard. Atenção: não confunda a Standard com a também extinta American Standard, que foi substituída pelos modelos da série American Professional. Assim como suas antecessoras, as guitarras da Player Series são mais acessíveis e construídas na cidade de Ensenada, no estado Baixa Califórnia, no México. Nunca é demais lembrar que a fábrica mexicana e a fábrica estadunidense são separadas apenas por uma relativamente curta distância física, ou seja, o padrão de qualidade dos instrumentos é o mesmo em ambas filiais da Fender.
As novas guitarras surgem com atualizações de design no sistema de captação, no braço e na escala. Os corpos são ressonantes em alder e a série oferece várias novas cores e configurações de captadores, além de modelos para destros e canhotos. Uma opção de qualidade para os guitarristas.

@Determinado a não ficar para trás no crescente negócio de streaming de música por assinaturas, a gigante de Tecnologia Google lança uma novidade que deve mudar esse mercado. Trata-se da versão de música do site de vídeos YouTube, comprado pelo Google em 2006, que agora terá uma função semelhante a de concorrentes, como as empresas de streaming de música Spotify, Deezer e Apple. O YouTube sempre foi visto como um grande concorrente por esses serviços e também pela indústria de música, que durante anos lutou para retirar do site músicas irregularmente colocadas em vídeos. Segundo a Federação Internacional da Indústria Fonográfica, o tempo gasto ouvindo músicas na plataforma de vídeo do YouTube já é mais de duas vezes maior do que o todos os serviços de streaming juntos. O maior deles, Spotify, tem mais de 75 milhões de assinantes pagantes, enquanto que a Apple Music tem cerca de 30 milhões.

Agora, o Google planeja entrar com tudo nesse mercado, que teve 41% de crescimento em receita no ano passado e passou a ser responsável pela maior parte do faturamento na indústria fonográfica pela primeira vez na história. No modelo de outros players do mercado, o YouTube Music terá uma assinatura grátis com propagandas, e uma paga, com opção para baixar as músicas offline e escutar sem interrupções. O valor deve ser condizente com os preços praticados no mercado, de 9,99 dólares por mês. Por aqui, a média de preço dos serviços de stream de música é de 16,90 reais. A ideia é aproveitar a vasta coleção de músicas já presentes na plataforma e transformar isso num serviço competitivo. Essa Guerra dos novos modos de ouvir e consumir música promete! 

Da Grota para Berklee: o sonho realizado de uma jovem violoncelista

Por Veronica M. de Oliveira

Aos 20 anos de idade, Kely Pinheiro não poderia imaginar que viveria de forma tão prematura a realização de um sonho. De violoncelista da Orquestra de Cordas da Grota, passando pela Camerata Laranjeiras – orquestra que desenvolve habilidades musicais e interpessoais entre jovens de diferentes classes sociais - ela conquistou uma bolsa de estudos em Berklee, considerada uma das mais conceituadas escolas de música, situada em Boston, nos Estados Unidos.

Nos últimos meses, Kely tem buscado superar outro desafio: o de não ter dinheiro suficiente para custear sua estadia na escola americana, apesar da benesse conquistada. Entretanto, isso não tem sido motivo para embotar o desejo dessa jovem violoncelista em aprimorar seus estudos. Apoiada pela prefeitura municipal, no dia 25 de julho, ela se apresentará no Teatro Municipal de Niterói como forma de captar mais recursos para a concretização do seu sonho.

Mas, quem é a musicista que desponta no cenário artístico niteroiense? O JORNAL CASA DA GENTE foi conhecer um pouco mais desse talento nato, autodidata aos seis anos de idade e com uma surpreendente trajetória na música.

Jornal Casa da Gente (CG): Como se deu a sua entrada na Orquestra de Cordas da Grota?

Kely Pinheiro (KP): Eu era muito nova e minha mãe e minha avó trabalhavam o dia inteiro. Como a Orquestra de Cordas da Grota sempre foi muito conhecida, elas decidiram me colocar nesse projeto. E também para que eu pudesse ter contato com a música.

CG: Você tem habilidade para tocar vários instrumentos musicais, mas como aconteceu o momento em que você se decidiu pelo violoncelo?

KP: Quando eu estava com 11 anos, a Orquestra da Grota recebeu um violoncelo e o professor perguntou quem gostaria de tocar. Eu fui uma das pessoas que demonstrou interesse em aprender.  E, durante muito tempo, fiquei como uma das únicas violoncelistas da Orquestra.

CG: Como é para você superar as adversidades da vida e conseguir conquistar uma bolsa com esse “quilate musical”?

KP: Essa é a conquista de um sonho que eu sempre tive. As pessoas me perguntam se eu imaginava em estudar fora e eu respondo que imaginava sim. Mas, não podia acreditar que o sonho se tornaria realidade. E isso, depois de trabalhar, correr atrás e estudar bastante para conquistar as coisas que eu tenho, aos 20 anos de idade. Atualmente estou cursando licenciatura em música pela UNIRIO.

CG: Conta um pouco para os nossos leitores como foi o “caminho das pedras” até chegar à conquista dessa bolsa em Berklee?

KP: A escola de Berklee estava criando uma plataforma online de ensino e convidou a Camerata Laranjeiras, que eu integrava, para gravar um vídeo. Não tínhamos o arranjo para a música “Canto das 3 raças”, mas decidi que faria, apesar do pouco tempo. Através dessa iniciativa, tivemos a oportunidade de conhecer um professor da escola, que manteve contato com a Camerata. Em função disso soube da audição que aconteceria em fevereiro e decidi me inscrever, embora sem muitas expectativas. Um mês depois recebi a carta da escola me informado que eu havia sido aprovada para ganhar a bolsa de estudos da instituição.

KG: Qual a sua expectativa de estudar em uma das mais conceituadas escolas de música dos Estados Unidos?

KP: Minha cabeça está tão focada no processo de chegar lá que não consigo ainda pensar muito à frente. O interessante é que estou gostando dessa adrenalina e do sentimento de uma grande aventura. Eu vou para um lugar, onde a língua e a cultura são diferentes. Embora já tenha tido uma experiência no exterior, quando me apresentei com a Camerata na Europa, nunca estive nos Estados Unidos. No entanto, estou esperando pelo melhor, pois sou uma pessoa muito aberta a novas experiências. Eu acredito que esse será um momento novo em minha vida.

CG: O curso tem duração de quatro anos e, ao longo desse tempo, como você conseguirá manter-se financeiramente?

KP: Eu já consegui juntar dinheiro para o primeiro ano do curso. A minha luta agora é para captar o investimento destinado aos respectivos anos. Eu estou buscando dar o melhor de mim agora e conseguir o máximo de dinheiro para me manter lá. Além disso, enquanto estiver em Berklee, vou manter a campanha, mas terá que ser em dólar. Existem inúmeras possibilidades que podem surgir em Berklee, como a de conseguir um patrocinador ou a própria faculdade oferecer alguma forma de apoio, seja em dormitório, por exemplo, que eles não cobrem. Existem várias possibilidades. Mas, não estou pensando em dar um jeito quando chegar lá. Eu preciso conseguir isso agora.

CG: Quando retornar ao Brasil, o que espera fazer com todo o conhecimento adquirido no exterior?

KP: Eu queria muito arranjar uma maneira de passar o conhecimento que eu conseguirei lá. E isso pode ser dando aula, divulgando a minha experiência. Quando voltar acredito que haverá muita coisa para eu fazer. 

CG: Estudar em Berkeley era um sonho. Quais outros mais pretende conquistar no futuro?

KP: Eu tenho dois caminhos a seguir, que seria tocar em uma orquestra, a fim de me proporcionar uma estabilidade financeira, ou conseguir conquistar um espaço como freelancer, escrevendo, compondo e fazendo arranjos para projetos como filmes e até programas de televisão. Outra opção seria tocar com algum artista.

CG: Para você, como é estar sendo apoiada pela Prefeitura?

KP: Fiquei feliz por perceber esse interesse da Prefeitura de Niterói em me apoiar e eles me concederam uma data para fazer um concerto no Teatro Municipal.  E também o prefeito Rodrigo Neves se comprometeu em ajudar financeiramente a campanha. Sou grata a eles que, através dessa iniciativa, me proporcionou muita visibilidade.

CG: Fala um pouco para o Casa da Gente sobre como será o show no Teatro Municipal de Niterói.

KP: Eu queria deixar isso como surpresa. O que posso dizer é que a maioria das peças que nós vamos tocar são arranjos da minha autoria. São músicas que eu escrevi e que vão contar com participações especiais de alguns colegas e professores.

CG: Para você o que representa a Orquestra de Cordas da Grota?

KP: Esse projeto mudou a minha vida. Tudo começou a partir dele. As oportunidades que surgiram, as pessoas que eu conheci. Por isso, eu gosto de pensar que o projeto e a música foram agentes de transformação. São pontos chaves na minha vida, ter entrado na Grota, no Conservatório de Niterói e agora na UNIRIO. Por isso, a Orquestra é muito especial para mim, porque foi através dela que eu aprendi não somente música, mas muitas outras lições.

CG: Se pudesse ser um espelho para outros jovens, o que refletiria para eles?

KP: Sempre tive apoio dos meus pais e amigos para estudar música. No entanto, mais do que isso, posso dizer que tudo partiu da minha disciplina e perseverança para conquistar um espaço dentro da música. Em alguns momentos quis migrar para outras carreiras. Porém, o que me manteve até agora foi a determinação em dar o meu melhor, mas tudo com muito trabalho.

Teatro Municipal de Niterói tem show de Stanley Jordan

Um dos ícones do Jazz atual, o músico se apresenta no dia 8 de junho na cidade

Trazendo na bagagem mais de 40 anos de carreira, Stanley Jordan se apresenta com seu trio no Teatro Municipal de Niterói, na sexta-feira, 08 de junho, às 20h. Acompanhado dos brasileiros Ivan 'Mamão ' Conti, na bateria, e Dudu Lima, no baixo, Jordan prepara um repertório recheado de clássicos da música brasileira, standards de jazz e músicas autorais. Os ingressos custam R$ 120 (inteiro) e a classificação indicativa é livre. 

Conhecido mundialmente como um guitarrista que fez grandes contribuições técnicas e musicais para seu instrumento, Stanley Jordan já fez seu nome como um dos instrumentistas mais representativos do século 20. Depois de vê-lo tocando com seu trio no Montreal Jazz Festival, o crítico de jazz do Los Angeles Times Leonard Feather escreveu, "gênio é muito frequentemente uma palavra lançada ao redor em círculos musicais, mas foi aplicada legalmente a Stanley Jordan". 

Desde 1985, com a enorme aclamação comercial e de crítica, o virtuoso guitarrista tem construído uma carreira musical marcada pela versatilidade, inovação, respeito ao público e grande ousadia. Sejam reinvenções de obras clássicas ou explorações inspiradas de hits pop-rock, a incursões diretas ao jazz ou improvisação ultramoderna, Jordan pode sempre levar os ouvintes em viagens ao inesperado. 

Ainda nos anos 1980, Jordan se tornou o primeiro artista da nova fase do lendário selo Blue Note Records. Primeiro lugar no quadro de jazz da revista Billboard por 51 semanas, o álbum Magic Touch (1985) lhe rendeu duas indicações para o Grammy e Disco de Ouro certificado nos EUA e Japão. 

Em sua mais recente gravação na Mack Avenue, "Friends" (2011), Jordan toma o caminho consagrado pelo tempo com um grupo de convidados escolhidos a dedo: os guitarristas Bucky Pizzarelli, Mike Stern, Russell Malone e Charlie Hunter; a violinista Regina Carter; os saxofonistas Kenny Garrett e Leis Ronnie; o trompetista Nicholas Payton; os baixistas Christian McBride e Charnett Moffett e o baterista Kenwood Dennard. Os resultados mostraram-se verdadeiramente notáveis indo de Bela Bartok ao pop, um blues original e três clássicos do jazz abrangendo swing, cool e moderno. Refletindo sobre a riqueza da música inspirada com os colegas escolhidos em Friends, Stanley Jordan conclui: "Eu sou tão humilde e grato a todos os músicos maravilhosos que iluminaram este projeto, ele realmente fala na minha crença no espírito agregador da música".

Em nova fase no Brasil, Stanley Jordan fez seguidas turnês com uma banda formada por músicos brasileiros do mais alto calibre. Com Ivan "Mamão" Conti (bateria), integrante do lendário grupo Azymuth, e o talentoso Dudu Lima no baixo acústico, elétrico de 4, 5 e 6 cordas e fretless, Stanley alcançou um entrosamento e uma química mágica. O trio desenvolveu um trabalho de altíssima qualidade que já foi comprovado em mais de 280 shows em solo brasileiro. 

Companhia de Ballet de Niterói estreia seu primeiro espetáculo infanto-juvenil

A Companhia de Ballet da Cidade de Niterói (CBCN) vai estrear o espetáculo “Sonho de uma Noite de Verão”, uma versão contemporânea de William Shakespeare, produzido especialmente para jovens e crianças, no dia 10 de abril, sábado, às 20h, no Teatro Municipal de Niterói.

Essa será a primeira vez que a Cia faz uma montagem voltada para o público infanto-juvenil. O trabalho vai unir dança e literatura e tem a coreografia assinada pelo bailarino brasileiro Alex Sander dos Santos, que vive há mais de 11 anos em Paris e é especialista em balé para a crianças.

 Serão 16 bailarinos no palco, vestidos com figurinos feitos de canetas, borrachas, lápis, entre outros materiais, que lembram o universo infantil. A história começa com um aluno, que ao adormecer em sala de aula, sonha estar no livro de William Shakespeare, interagindo com os personagens de “Sonho de uma noite de verão”, levando, inclusive, seus colegas de turma e a professora da vida real para a fantasia.

 De acordo com a produtora do CBCN, Tenara Gabriela, a intenção da Companhia é de quebrar paradigmas, trazendo as crianças para o mundo da dança, através de uma apresentação com linguagem bem acessível.

 “Queremos formar público infantil e para isso estamos investindo na ideia de acabar com esse estereotipo de que o balé é algo de difícil entendimento. Teremos uma linguagem atual, figurinos de fácil leitura e o melhor, vamos levar o cenário para o mundo escolar, onde as crianças têm maior empatia”, ressalta a produtora.

Sonho de uma noite de Verão fica em cartaz de 10 a 19 de abril, as sextas, às 20h; sábados, às 16h e 19h; e domingos, às 16h. O ingresso custará R$ 20. Quem doar um livro em prol da Cruz Vermelha ou levar um comprovante de que é morador do município de Niterói, paga meia entrada.

Espetáculo de teatro e dança estreia no Teatro Municipal de Niterói

"Sopro" leva ao palco profissionais que integram o Núcleo de Pesquisa Corporal em Dança para Atores, da Escola Martins Pena

O que sente um homem ao ser tocado pela energia que habita o palco de um teatro? É essa pergunta que norteia "Sopro – um espetáculo de teatro-dança", que faz curta temporada no Teatro Municipal de Niterói nos dias 31 de outubro e 1º e 2 de novembro. No palco, com direção geral do ator e bailarino niteroiense Roberto Lima, coreografias de Rodrigo Gondim e tendo como trilha sonora “As Quatro Estações”, de Vivaldi, estarão 15 intérpretes que integram o Núcleo de Pesquisa Corporal em Dança para Atores, todos com formação na Escola de Teatro Martins Pena.

"Sopro" dialoga sobre um homem comum que, sentado na plateia, e ao ser tocado pela energia que habita o teatro e o palco vazio, mergulha no universo do sensível e do imaginário, libertando os tantos personagens que ficaram ali pelo tempo e pelo espaço. Este homem estabelece uma quase relação com essas “sensações de personas”, que apesar de o fazerem sair do seu lugar comum, não realizam a ação de partilha, porque não atingem o lugar de ator. São personagens em busca de um ator e um homem comum em busca de um sentido, enquanto ambos permanecem em um jogo de sentimentos, de poder e de mistério.

O Núcleo de Pesquisa Corporal em Dança para Atores foi criado no ano 2000 com a proposta de oferecer uma formação continuada para os atores que concluíam o curso de teatro da Escola Martins Pena. O diretor Roberto Lima explica que o objetivo do Núcleo veio ao encontro da necessidade dos atores de continuar a estudar e a pesquisar mesmo após o fim do curso.

"Sopro" é o sexto espetáculo do Núcleo, que tem em sua trajetória diversas temporadas em teatros e centros culturais do Rio de Janeiro, além de já ter se apresentado em cidades do interior do Estado do Rio e de outros estados.

O Teatro Municipal de Niterói – Rua XV de Novembro, 35, Centro de Niterói. O espetáculo "Sopro" fica em cartaz nos dias 31 de outubro e 1º de novembro, às 20h e 2 de Novembro, às 19h. O ingresso: R$ 20 (inteira) e R$ 10 (meia) e a classificação é livre.

 

O diretor

O niteroiense Roberto Lima é bailarino e ator. Iniciou os estudos de dança em Niterói, na tradicional escola de balé Helfany Peçanha. Está há 37 anos no corpo de baile do Theatro Municipal do Rio de Janeiro. Entre os anos de 2003 e 2011 dirigiu a Companhia de Ballet de Niterói. É diretor da Escola de Teatro Martins Pena e um dos criadores do Núcleo de Pesquisa Corporal em Dança para Atores.

“Histórias do Brasil em canto e verso” no Teatro Municipal de Niterói

Criado por Magda Belloti e Robson Leitão, o espetáculo “Histórias do Brasil em Canto e Verso” é a atração do Teatro Municipal de Niterói na sexta-feira, dia 16 de agosto. O musical mescla cantigas, canções e sambas consagrados com textos escritos por conceituados autores brasileiros. Entre uma música e outra interpretada por Magda Belloti, que encarnará a fictícia cantora Lucy Andrade, textos de Pero Vaz de Caminha, José de Alencar, Mário de Andrade, Graciliano Ramos, Antonio Bulhões, Carlos Drummond de Andrade, entre outros, serão apresentados pelo ator Sérgio di Paula, na pele do intelectual, também ficcional, Pedro Costa.

“Contar algumas das muitas histórias sobre o país, a partir de uma série de músicas genuinamente brasileiras é o principal objetivo deste espetáculo. Mas não apenas contar por contar. Também refletir e fazer refletir sobre o que é contado e cantado. Por isso mesmo a opção pelo uso complementar de textos que também falam do Brasil. Alguns, de forma poética ou romanceada. Outros, de forma ensaística. Mas sem perder o foco no lúdico, no prazeroso, ainda que haja o convite aberto à reflexão” conta a cantora Magda Belloti.

O espetáculo acontece no dia 16 de agosto de 2013, às 21h, no Teatro Municipal de Niterói. A duração é de 1h40 e a censura 10 anos. Os ingressos custam R$30,00 (inteira) e R$15,00 (meia).